Böcker utgivna av Verlag Peter Lang

Das Thema «Versuchung» knüpft an das grundlegende und zeitlose Problem der Existenz des Bösen an. Weshalb ist das Böse in der menschlichen Natur vorhanden? Weshalb können wir nicht vermeiden, etwas Schlechtes zu tun, auch wenn wir es nicht wollen? Kommt der Antrieb zur Sünde von innen oder von außen? Wer ist für diesen Trieb in uns verantwortlich, falls er von innen kommt? Und wer ist der Anstifter, falls er von aussen kommt? Gott oder Teufel? Wie könnte Gott jemanden zu einer schlechten Tat anstiften? Oder wie könnte der Teufel gegen den Willen Gottes handeln? Und wie steht es um die Verantwortung des Menschen? Welche Rolle spielt unser freier Wille? Wozu dienen Versuchungen? Sind sie nur teuflische Ränke oder haben sie irgendeinen Nutzen? Auch wenn das Wort «Versuchung» von den christlichen Schriftstellern immer im negativen Sinne gebraucht wird, ist das Verb «versuchen» das Synonym von «erproben». Sind also letzten Endes die Versuchungen nur Prüfungen? Aber weshalb müssen wir dann geprüft werden? Das Buch beantwortet diese Fragen und stellt die Entstehung der Theologie der Versuchung in ihrer Vielfältigkeit dar. Es bietet eine reiche Auswahl an Texten aus dem Alten Testament, den intertestamentarischen Schriften, dem Neuen Testament, den christlichen Apokryphen, den gnostischen Schriften und aus den Schriften der griechischen, lateinischen und syrischen christlichen Schriftsteller. Alle Texte sind in der Originalsprache mit deutscher Übersetzung abgedruckt.

Francis Bacons Werk ist in der Pädagogik kaum rezipiert worden. Dies obwohl Bacon der Begründer einer weitreichenden Theorie ist, welche eine paradigmatische Veränderung der Lern- und Lehrkultur fordert, die mit der Formel «vom Dogma zum Experiment» umschrieben werden kann. Was heute unter entdeckendem, emanzipatorischem oder lebenslangem Lernen gehandelt wird, geht auf weiten Strecken auf Bacon zurück, ohne dass dies gebührend beachtet worden wäre. Diese Studie beleuchtet dieses auffällige Übersehen. Das geschieht nicht im Sinne einer Rezeptionsgeschichte, sondern anhand einer Untersuchung der Baconschen Konzeption der Generierung und Vermittlung von Wissen sowie ihrer Verbreitung. Hierzu werden in einem ersten Teil Bacons zentrale Konzepte rekonstruiert und deren pädagogischen Dimensionen herausgearbeitet. Im Zentrum dabei steht das «New Learning», das Lernen als einen unabschliessbaren Prozess definiert. Die Konfrontation dieses neuen Lernens mit zeitgenössischen Theorien der Gelehrsamkeit, Bacons Kritik am höheren Bildungswesen sowie seine Reformvorschläge bilden den Gegenstand des zweiten Teils. Die Kontextualisierung von Bacons «New Schooling» sowie das Ausleuchten des bis heute existenten Spannungsfelds von wissenschaftlicher Bewegung und pädagogischer Reform runden die Studie ab.

Cet ouvrage collectif, qui rassemble les travaux d¿un colloque tenu à la Maison Française d¿Oxford en 2002 sous le titre ¿Henri Petit et son cercle¿, a deux buts: mieux comprendre la contribution apportée par Daniel Halévy et sa collection Les Cahiers verts à la vie littéraire des années 20 et étudier les débuts littéraires d¿Henri Petit et de son cercle en rapport avec le volume collectif Écrits (Grasset, Les Cahiers verts, 1927), à l¿occasion des soixante-quinze ans de celui-ci. L¿année 1927 est une année charnière. C¿est celle du centenaire de la publication de la Préface de Cromwell, et le Romantisme est de nouveau à la mode. Le dernier numéro des Cahiers verts avant Écrits est consacré à Anna de Noailles, peut-être la dernière des Romantiques. Mais en même temps un renouveau du classicisme semble se dessiner. Quelle est la place de cette collection dans l¿histoire de l¿édition et de la littérature? Et non seulement des Cahiers verts, mais de Daniel Halévy lui-même, dont le salon accueillait tant de personnalités de l¿époque? De quel bord les jeunes écrivains d¿Écrits pencheront-ils? Ils sont pratiquement inconnus à l¿époque: Chamson, Malraux, Grenier, Petit. Parmi eux, ce dernier passe pour être le plus doué. Comment le situer par rapport à ses contemporains? Une équipe franco-britannique des meilleurs spécialistes répond à ces questions.

A l'instar des grandes religions de l'Antiquité, le christianisme s'est doté, dès les origines, d'un processus d'initiation comportant, après la communication des vérités fondamentales, des cérémonies d'intégration: le rite purificateur du baptême, le repas communiel de l'eucharistie. L'élément principal de ce processus est le baptême, qui scelle l'engagement du converti et l'habilite à faire partie de la communauté des chrétiens.

Les essais contenus dans ce volume poursuivent les réflexions entamées dans George Sand : Intertexualité et Polyphonie I. Là où le premier volume a mis en valeur la polysémie intertextuelle du roman sandien, les articles réunis dans ce volume soulignent la centralité du dialogue et du dialogisme, de l¿interdiscursivité, de la voix, de la musique et des arts visuels dans une écriture sandienne caractérisée par la pluralité. Si les connotations musicales de la polyphonie s¿avèrent particulièrement pertinentes pour une lecture de l¿¿uvre sandienne, le concept souligne aussi l¿importance de la voix, de l¿échange et du dialogue. En effet, le dialogue se révèle être un élément-clé : pour Sand, l¿écriture est toujours une réécriture impliquant un engagement avec l¿autre ; l¿oralité n¿est pas uniquement une caractéristique de ses romans champêtres, qui participent à la tradition du conte oral, mais elle sous-tend la totalité d¿une ¿uvre où la question ¿qui parle ?¿ ne peut jamais être négligée ; et le concept de l¿échange n¿est pas limité au domaine de la politique, mais se manifeste aussi dans l¿¿uvre fictive où le théâtre, la musique et les arts visuels occupent une position prééminente. Dans les dix-neuf articles sélectionnés ici ¿ dont six en anglais ¿ des spécialistes internationaux de George Sand analysent et répondent à ces questions en prenant en compte la diversité de l¿¿uvre sandienne (romans, autobiographie, théâtre et correspondance).

L¿¿uvre littéraire de George Sand entretient un dialogue multiple, manifeste et soutenu avec d¿autres auteurs et d¿autres textes. Ce dialogue, engagé surtout avec des prédécesseurs et des contemporains tels que Rousseau, Shakespeare, Goethe, Mme de Genlis, Balzac et Flaubert, n¿est pas uniquement textuel ; il est aussi idéologique. Comme le soulignent les études réunies dans ce volume, la pratique sandienne d¿une intertextualité littéraire suggère une conception démocratique du champ littéraire, dans laquelle les hiérarchies verticales sont abolies, et des concepts tels que l¿imitation et l¿influence sont marginalisés dans une pratique de l¿écriture qui intègre une pluralité de voix et dans laquelle les ouvrages de ses prédécesseurs et de ses contemporains sont remémorés, absorbés, cités, contestés, retravaillés, transformés ou parodiés. Intégrer les voix d¿autrui dans le tissu du roman émerge ainsi comme un principe fondamental de l¿écriture sandienne.

Offers a social history of refugees escaping Hungary after the Bolshevik-type revolution of 1919, the ensuing counter revolution, and the rise of anti-Semitism. This book is based on extensive archival work in the USA and Germany.

This book is the first integrated study of Surrealist photography and film, assessing the impact of early experimental practice and theoretical discourse on post-war trends in art house cinema. Drawing on the work of Barthes, Derrida and Deleuze, the author sheds light on Surrealist concepts and traces their influence on post-war filmmakers.

Foolishness has long occupied a prominent place in Russian culture, touching on key questions of national, spiritual, and intellectual identity. Combining close readings with a contextual framework, this book offers a wide-ranging consideration of the causes and consequences of modern Russian literature's enduring quest for wisdom through folly.

This study examines four long-lasting cultural constructions of childbirth: 1) The supremacy of the male 2) Theoretical, spiritual and political natality versus childbirth 3) The supremacy of the female 4) Harmony between spiritual/theoretical natality and childbirth. The theoretical part is based on Hannah Arendt's philosophy of natality.

Dès le début de la Grande Guerre, la femme de lettres franco-allemande Annette Kolb (1870-1967) et l'écrivain français Romain Rolland (1866-1944) saisirent tous deux leur plume pour protester contre la vague montante des nationalismes fanatiques qui portait la majorité des intellectuels allemands et français et engloutissait sur son passage les valeurs culturelles occidentales communes aux différents peuples européens. Leur première rencontre en 1915 marqua le début d'une amitié nourrie par un commun engagement en faveur de la paix et de la réconciliation. Cet ouvrage présente et commente leur correspondance, restée jusqu'ici inédite, ainsi que les écrits d'Annette Kolb sur Romain Rolland et les extraits du Journal de ce dernier sur sa correspondante. Ces documents apportent des éclaircissements sur telle ou telle action pacifiste, notamment sur le projet de création d'une Revue Internationale neutre et font revivre la vie intellectuelle et littéraire, organisée autour de réseaux relationnels, des opposants au conflit. Leur analyse permet de mieux cerner les fondements idéologiques de leur engagement et en fait apparaître les similitudes comme les divergences.

This book aims to shed light on how translations of popular music contribute to fostering international relations by focusing on a case study of Turkish-Greek rapprochement in the last two decades. Drawing on a range of disciplines, the book explores the multifaceted nature of translation and music and their wide-ranging impact on society.

Materials may seem to be sculpture's most obvious aspect. This book places materials at the centre of our approach to sculpture, examining their symbolic and aesthetic language, their abstract and philosophical associations, and the ways in which they reveal the political, economic and social contexts of sculptural practice.

This book examines the responses of visual artists, including architects, designers and photographers, to the technological and social modernisation of Germany during the first three decades of the twentieth century. It investigates how these aspects of the modernising process inform both the subject matter and formal innovations of their work. The study analyses how these visual practices were not just the concerns of isolated and enclosed art worlds but had wider social resonances, ranging from the debates concerning the reformist objectives of the Deutscher Werkbund (1907) to the National Socialist ideological onslaught on modernist culture culminating in the Entartete Kunst (Degenerate Art) exhibitions of 1937. Many of the artists encountered here were radicalised by the First World War, the Russian Revolution and the November 1918 Revolution in Germany, experiences which effected change in their conceptualising of cultural production and its social function: their modes of working, however, would also set challenging markers for what forms art might take for the twentieth century. The book is, therefore, both a study of art in complex political and sociocultural contexts and a reflection on how engagement with a social imagination can challenge a tradition based on the assumptions of individual imaginings.