Böcker utgivna av Niggli Verlag

In der visuellen Kommunikation werden Inhalte angeordnet, systematisiert und inszeniert. Gestalterische Gesetzmäßigkeiten und Prinzipien, die jedem Medium innewohnen, sorgen dafür, dass ein Roman aussieht wie ein Roman, ein Kunstkatalog wie ein Kunstkatalog und ein Magazin wie ein Magazin.Diese Publikation bietet einen kompakten Mix aus Erklärungen, praktischen Tipps und Hintergrundinformationen. Im Zentrum steht als die wichtigste Grundlage der Raster, dessen Funktion und Anwendung umfassend thematisiert wird. Dieser gewährleistet eine planerische Geschlossenheit in einer gestalterischen Ordnung, sodass nicht nur einfacher gelesen, sondern Informationen auch besser verstanden werden können. In einem zweiten Teil widmet sich der Autor dem Entwurfsprozess selber, mit Antworten auf grundsätzliche Fragen, wie worauf beim Gestalten zu achten ist und welche Schritte aufeinander folgen. In einem weiteren Kapitel werden relevante theoretische Aspekte thematisiert, wie beispielsweise Methode und Intuition sich zueinander verhalten. Abgeschlossen wird das Werk mit einem umfangreichen Glossar._ Einfu¿hrung in die gestalterische Praxis fu¿r Grafikdesigner_ Hintergrundinformationen, Erklärungen und praktische Tipps_ Schwerpunkt auf Funktion und Anwendung des typografischen Rasters_ Mit zahlreichen Beispielen

Traces the history of design from its roots, providing an outlook for the future, and describing comprehensive product functions, complex design processes and fundamental theories with illustrative case studies. This work is suitable for dedicated companies, interested engineers and designers-to-be from various fields.

Santiago Calatrava gehört zu den bedeutendsten und einflussreichsten Architekten unserer Zeit. Seine pointierte Baukunst polarisiert, ist aber unverwechselbar. Markenzeichen des Spaniers sind aufsehenerregende skulpturale Brückenkonstruktionen, die als Symbiose von eleganter Formensprache und ingenieurtechnischer Meisterleistung weltweit Beachtung finden und die jeweiligen Stadtbilder von Jerusalem, Venedig oder Buenos Aires prägen.Dieser Band ist eine besondere Hommage an sein Schaffen: Santiago Calatrava in persona erzählt von den Visionen und künstlerisch-architektonischen Philosophien hinter seinem beispiellosen Brücken-Werk. Auch die zahlreichen Beschreibungen realisierter wie unrealisierter Projekte entstammen seiner Feder, die zusammen mit ersten Skizzen, Aquarellen sowie hochwertigen Fotografien und Renderings die ausgewählten Projekte dokumentieren._ Einzigartiges Zusammenwirken von Architektur und Ingenieurwesen im Brückenbau_ Exklusiver Einblick in Calatravas Visionen, Inspirationen und Gedankenwelten_ Einmalige Vielfalt an Projektdarstellungen_ Gebaute und nicht realiserte Projekte

Drawing on photographs from his impressive archive, which he accompanies with short explanatory texts, Werner Blaser vividly demonstrates the basic foundations of architecture and perception.

When it comes to the development of a self-made furniture culture, this book project combines time design history research and consumerism theory with numerous historical and contemporary construction instructions and interior design recommendations.

There is a long tradition of comparing cities with organisms as they have similarities in their anatomy. In this book, through charts and maps generated from satelite images various city structures are compared across five different dimensions and their influence on the city's identity through the lived experience of the inhabitants is discussed.

Die Risographie, benannt nach der japanischen Firma Riso, ist ein Schablonendruckverfahren nach Art der Siebdrucktechnik, welches in der Übergangsphase vom mechanischen zum digitalen Drucken entwickelt wurde. Obwohl die Druckmaschine aussieht wie ein Kopiergerät, wird die Farbe ohne Anwendung von Hitze und Chemie auf das Papier gebracht, also energiesparend und ökologisch. Heute haben Grafiker und Designer aus der ganzen Welt den Risographen - und die entsprechenden Maschinen für ähnliche, schon fast vergessene Techniken wie die Mimeographie- für sich entdeckt und eine unerwartete Renaissance des analogen Druckens in Gang gesetzt. Auf eine sorgfältig recherchierte Einführung über Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft folgt ein Beitrag über wichtige Pioniere der aktuellen Risographie-Szene. Im Kapitel Risoworld werden besondere risographie-affine Verlage, Druckereien und Designstudios aus der ganzen Welt vorgestellt. Das Herzstück des Bandes sind wunderbare, ganz unterschiedliche Arbeiten wie Postkarten, Magazine, Poster, Flyer und experimentelle Druckerzeugnisse, die allesamt durch die Kraft der Farben der ganz eigenen Textur und vor allem der perfekt unperfekten Authentizität der Risographie begeistern.

With a tongue in cheek approach, this book presents a selection of the most spectacular architectural flops from the 20th century to the present.

The theoretical insights gained from this provide designers with a wealth of knowledge that facilitates analysis, idea generation, and argumentation along with a deeper understanding of the design process.

Following a first volume with 150 carefully selected exemplary buildings, this second volume features interviews, essays and arguments, as well as transcripts of contemporary publications from between 1949 and 1989.

Experiencing architecture means seeing architecture. Certain aspects and contexts of the perception of architecture can best be explained by means of images. This is the idea upon which this book is based.

During the nineteen sixties and seventies in particular Utopias served as a source of inspiration for many architects. In the following decades Utopias continued to be a relevant issue in the humanities, but now tended to be pushed aside in architectural discourse. Re-searching Utopia sets out on a journey of discovery to find the contemporary role and possibilities offered by Utopias.

One discovers Max Bill as the tireless creator of highly individual types and commercial logos as well as a designer with a sense of visual humour. This book offers a comprehensive view of an area of work from Bill: typography, advertising and book design.

Offers a collection of about two dozen typographic works of the author including books, brochures and art catalogues.

The electronic creation and production of images in all the design professions has led today to fundamental changes in the design processes. Hence, drawing has gained a new importance. This work focuses on drawing as the catalyst of design processes.