Böcker utgivna av Culturea

"Consequences" is a semi-autobiographical novel that follows the life and experiences of the protagonist, Alex Clare. The novel is written in the first person, and it provides an intimate and detailed account of Alex's life from her childhood into adulthood.The story begins with Alex as a young girl, growing up in an English boarding school. It follows her through her education, family life, and the societal expectations placed on young women of her time. As she matures, Alex grapples with the limitations and constraints of her gender in the early 20th century.The novel explores the challenges and consequences of choices made by Alex and the people around her. It delves into themes of social expectations, the role of women in society, and the limitations placed on them. It also offers a critique of the rigid social norms and expectations of the era.As the narrative unfolds, readers witness the impact of societal pressures and the consequences of the choices made by Alex and those in her life, including her family and suitors. The novel paints a vivid picture of the experiences and emotions of the main character, allowing readers to engage with her personal journey."Consequences" is a novel that reflects the early 20th-century attitudes toward women's roles and the challenges they faced in a world that offered limited opportunities for independence and self-determination. It's considered a significant work in the feminist and social commentary literature of its time, providing insight into the struggles and limitations faced by women in the early 20th century.

In "Civics: As Applied Sociology," Sir Patrick Geddes examines the idea of civics as a practical application of sociological principles to urban planning and the organization of society. The book reflects Geddes's belief that understanding human behavior and social relationships is essential to creating well-functioning communities and cities.Geddes introduces the concept of "civics" as a field that goes beyond mere governance and public administration. He argues that civics should encompass a broader understanding of how people interact with their environment, how communities form, and how cities can be designed to enhance the well-being of their inhabitants.The book delves into topics such as city planning, social organization, and the impact of the physical environment on human behavior. Geddes advocates for a holistic and interdisciplinary approach to urban planning, taking into account not only physical infrastructure but also the social, cultural, and ecological aspects of urban life.Geddes's ideas in "Civics: As Applied Sociology" were influential in the early development of urban planning as a field of study and practice. He emphasized the importance of understanding the social fabric of communities and the need to incorporate sociological insights into the design and development of cities.This book is a significant contribution to the fields of sociology and urban planning, highlighting the importance of considering the human element in the design and organization of urban spaces. Geddes's ideas continue to influence urban planning and the study of cities to this day.

"Le Parapluie de l'Escouade" d'Alphonse Allais dévoile un univers humoristique et satirique, empreint de l'absurdité caractéristique de l'auteur. À travers une série de vignettes comiques, Allais offre un spectacle déjanté qui allie rire et réflexion.Le titre éponyme suggère des scènes improbables où des personnages loufoques se retrouvent dans des situations cocasses impliquant un parapluie. Allais manie avec subversion les mots et les concepts, utilisant l'objet du parapluie comme prétexte à des jeux de langage et des décalages sémantiques.La plume d'Alphonse Allais jongle avec l'absurdité, la parodie et l'humour noir, offrant une critique subtile de la société de son époque. Les situations rocambolesques servent de toile de fond à des commentaires satiriques sur la condition humaine, les conventions sociales et les paradoxes de la vie quotidienne."Le Parapluie de l'Escouade" se présente ainsi comme une exploration joyeuse et décalée de l'imagination débridée d'Allais. Son humour pince-sans-rire et son habileté linguistique fusionnent pour créer une ¿uvre originale qui défie les attentes, captivant le lecteur par son ingéniosité comique.

Charles Guérin était un poète français né le 4 décembre 1873 à Châteaulin, dans le Finistère, en France. Il est surtout connu pour sa poésie lyrique et symboliste. Son ¿uvre a été influencée par les courants littéraires de son époque, y compris le symbolisme.Charles Guérin a écrit des poèmes qui reflètent des thèmes liés à l'amour, la mélancolie, la nature et la spiritualité. Il est souvent associé au mouvement symboliste en raison de son utilisation de l'imagerie évocatrice et de la musicalité dans ses poèmes.L'une de ses ¿uvres les plus connues est "Les vierges," un recueil de poèmes publié en 1895. Les poèmes de Guérin sont souvent caractérisés par leur profonde sensibilité, leur introspection et leur exploration des émotions humaines.Malheureusement, la vie de Charles Guérin a été marquée par la maladie et la souffrance, et il a souffert de problèmes de santé mentale tout au long de sa vie. Il est décédé le 17 décembre 1907 à Sceaux, en France, à l'âge de 34 ans.L'¿uvre poétique de Charles Guérin est considérée comme importante dans le contexte du symbolisme et de la poésie française du début du 20e siècle. Ses poèmes continuent d'être lus et étudiés pour leur style poétique évocateur et leur exploration des émotions humaines.

"Le Passé" d'Henry Gréville plonge les lecteurs au c¿ur d'une histoire riche en émotions et en mystères. L'auteur explore les méandres du temps pour révéler les secrets enfouis qui continuent d'exercer leur influence sur le présent.L'intrigue se concentre sur des personnages dont les destins sont étroitement liés, chacun portant le poids de son passé. Gréville explore les thèmes de l'amour, de la trahison et des choix qui sculptent le cours de la vie. Les relations complexes entre les personnages se dévoilent à travers des flashbacks évocateurs et des révélations poignantes.La plume sensible d'Henry Gréville transporte les lecteurs à travers des paysages émotionnels variés. Les décors minutieusement décrits et les dialogues nuancés contribuent à créer une atmosphère immersive."Le Passé" transcende une simple exploration des événements antérieurs ; il se pose en méditation profonde sur la nature de la mémoire, du pardon et de la rédemption. À travers ce roman, Henry Gréville offre aux lecteurs une réflexion captivante sur la manière dont le passé continue de hanter et de façonner nos vies.

"Le Noble et Autres Contes Neuchâteloises" est une collection d'histoires de l'écrivain suisse Blaise Cendrars, plongeant les lecteurs dans un univers riche en couleurs et empreint de l'atmosphère particulière de la région neuchâteloise.Les contes captivent par leur diversité, explorant des thèmes variés allant de l'histoire locale à des récits empreints de magie et de mystère. Chaque histoire offre une immersion dans le paysage pittoresque et les traditions de Neuchâtel, tout en laissant place à l'imagination débridée de l'auteur.Blaise Cendrars, avec son style vibrant et poétique, dresse des portraits saisissants de personnages et tisse des intrigues qui célèbrent la richesse culturelle et humaine de la région. Les lecteurs sont transportés dans des mondes fantastiques et réels, où la frontière entre le quotidien et le merveilleux s'estompe."Le Noble et Autres Contes Neuchâteloises" promet une lecture envoûtante, conjuguant le réalisme des descriptions locales avec l'émerveillement des contes. Cendrars offre ainsi une ode littéraire à la région neuchâteloise, capturant son essence à travers une palette d'histoires émouvantes et imaginatives.

"Circe's Palace" is a short story that draws inspiration from Greek mythology and the myth of Circe, a powerful sorceress from Homer's "Odyssey." In the story, Hawthorne reimagines the myth in his unique style.The narrative follows a group of sailors who, like Odysseus' men, encounter the enchantress Circe on an isolated island. She invites them into her palace and offers them a mysterious and alluring drink, much like the wine she gave to Odysseus' crew, which turned them into animals.As the sailors partake in the drink, they gradually undergo a transformation, experiencing altered states of being. The story explores themes of enchantment, illusion, and the power of desire. It delves into the idea of losing one's sense of self and reality when subjected to temptation and seduction.Hawthorne's "Circe's Palace" is emblematic of his fascination with myth, allegory, and the darker aspects of the human psyche. It serves as a literary reimagining of the classical myth, adding Hawthorne's own depth and symbolism to the narrative.The story is a prime example of Hawthorne's style and his interest in exploring the complexities of human nature, often through allegorical and symbolic storytelling. In "Circe's Palace," readers are invited to ponder the consequences of succumbing to seductive and enchanting illusions, with Hawthorne's characteristic blend of romantic and dark romantic themes.

Dans "Le Naturalisme", Emilia Pardo Bazán explore les tenants et aboutissants de ce mouvement littéraire du XIXe siècle qui met l'accent sur une représentation scientifique et déterministe de la réalité. En tant qu'écrivaine espagnole influente, Pardo Bazán pourrait analyser les caractéristiques clés du naturalisme et son impact sur la littérature et la société.L'auteure pourrait souligner l'importance de la méthode scientifique dans la représentation des comportements humains et des forces qui les conditionnent. Le naturalisme, selon Pardo Bazán, pourrait viser à dévoiler les aspects les plus sombres de la nature humaine, influencée par des facteurs sociaux, génétiques et environnementaux.Pardo Bazán pourrait illustrer ces idées à travers des exemples littéraires, montrant comment les écrivains naturalistes dépeignent des personnages soumis à des influences déterminantes, tels que la classe sociale, l'hérédité et l'environnement. Le réalisme brutal du naturalisme pourrait être présenté comme une tentative de dévoiler les vérités inconfortables et parfois brutales de la vie.À travers une prose réfléchie, Pardo Bazán pourrait également aborder les critiques du mouvement, soulignant les débats suscités par cette approche réaliste et souvent pessimiste de la condition humaine. Elle pourrait défendre le naturalisme comme un moyen puissant de comprendre la complexité des êtres humains et de la société.Ainsi, "Le Naturalisme" d'Emilia Pardo Bazán pourrait offrir une exploration éclairante des fondements théoriques et pratiques de ce mouvement littéraire, dévoilant ses implications profondes pour la compréhension de la nature humaine et de la société.

"Le Naturalisme au Théâtre" d'Émile Zola explore de manière approfondie les principes du mouvement naturaliste appliqués à l'art dramatique. En tant que figure éminente du naturalisme littéraire, Zola expose avec conviction ses idées sur la nécessité d'une représentation réaliste et précise de la vie et de la société sur la scène théâtrale.Zola insiste fermement sur la reproduction fidèle de la réalité, adoptant une approche quasi scientifique pour dépeindre les influences sociales, psychologiques et environnementales sur le comportement humain. Selon lui, le théâtre doit rejeter l'idéalisation romantique au profit d'une observation objective de la vie quotidienne.L'auteur plaide en faveur d'une dramaturgie ancrée dans la vérité sociale, où les personnages sont le produit de leur milieu et de leur hérédité. Il encourage l'exploration de thèmes sociaux tels que la lutte des classes et la détermination génétique, considérés comme des forces déterminantes dans le destin des individus.À travers une prose persuasive, Zola démontre comment le naturalisme théâtral peut être un outil puissant pour analyser et critiquer la société. En se détachant des conventions dramatiques traditionnelles, le naturalisme offre une expérience théâtrale immersive, confrontant le public à la dure réalité de la condition humaine.Ainsi, "Le Naturalisme au Théâtre" représente un plaidoyer passionné d'Émile Zola en faveur d'un théâtre réaliste et authentique, transcendant les limites traditionnelles pour offrir une représentation pertinente et sincère de la vie sur scène.

"Le Midi Bouge" de Paul Arène célèbre de manière vibrante la région méridionale de la France, révélant un tableau vivant de la vie en Provence. L'auteur, natif du Midi, manifeste une profonde affection pour sa terre natale à travers des récits riches en couleurs, dévoilant les coutumes, les paysages et les personnages de cette région enchanteresse.À travers les pages, les lecteurs sont transportés dans des villages pittoresques, des marchés animés et des festivités traditionnelles, plongeant dans l'effervescence de la vie méridionale. Les habitants, avec leur chaleur caractéristique, prennent vie dans des dialogues authentiques, partageant des histoires de la vie quotidienne imprégnées de la culture et de la diversité du Midi.La plume sensible et humoristique de Paul Arène donne vie à la Provence, décrivant avec éloquence les traditions, la cuisine savoureuse, la musique entraînante et la langue ensoleillée du Midi. "Le Midi Bouge" n'est pas simplement un récit régionaliste, mais une véritable célébration de la richesse culturelle et des expériences humaines qui définissent cette région ensoleillée de la France. Une immersion captivante dans l'atmosphère enchanteresse du Midi.

O grande altare del Grappa, offerto agli orizzonti con il marmo bianco della tua neve, con le corone di roseti spogli ¿ e i cipressi che salgono lenti, per scale di colli ¿ ai tuoi fianchi ¿ o vasto monte aperto sopra la terra come le braccia di un eroe fanciullo che in silenzio si dia alla morte ¿

"Le Mystère de la Chauve-Souris" est un roman d'aventures écrit par Gustave Toudouze, un écrivain français du XIXe siècle. Voici un résumé de l'¿uvre :L'histoire tourne autour d'une série d'événements mystérieux liés à une chauve-souris, un animal qui suscite des superstitions et des peurs parmi les habitants d'une région donnée. Les protagonistes de l'histoire se lancent dans une quête pour découvrir la vérité derrière ces mystérieux phénomènes. Ils doivent faire face à des défis, des énigmes et des dangers pour élucider le mystère.Gustave Toudouze était connu pour ses romans d'aventures et ses récits exotiques. "Le Mystère de la Chauve-Souris" offre une combinaison d'aventure, de mystère et de folklore, créant une atmosphère envoûtante et mystérieuse.

"Le Moulin du Frau" d'Eugène Le Roy transporte les lecteurs dans une atmosphère pittoresque de la France rurale du XIXe siècle. Au c¿ur de cette saga, le moulin devient un symbole vivant de la vie à la campagne. Les personnages, façonnés par le terroir, offrent une palette riche d'histoires entrelacées. Dans ce paysage rural, les dynamiques communautaires, les histoires d'amour et les drames familiaux s'épanouissent.Au Moulin du Frau, les habitants forment une toile complexe de relations, chacun apportant son lot de joies et de peines. Le quotidien est imprégné de labeur acharné, de célébrations villageoises, et de traditions héritées. Les champs, les rivières et les bois sont les témoins silencieux des événements qui façonnent la destinée de ces personnages.Les liens familiaux sont au c¿ur de l'histoire, révélant des secrets enfouis et des conflits générationnels. L'amour naissant entre des jeunes personnages apporte une touche de romantisme à cette chronique rurale. Cependant, l'ombre de la tragédie plane, et les personnages doivent affronter des épreuves inattendues qui testeront leur résilience.Eugène Le Roy, maître du roman régionaliste, excelle à capturer l'essence de la vie à la campagne. Son écriture immersive peint des tableaux vivants de la nature, des coutumes locales et des portraits authentiques. "Le Moulin du Frau" transcende le simple récit pour devenir une exploration profonde de l'âme humaine au sein d'un contexte rural.À travers ce roman, Eugène Le Roy offre aux lecteurs une expérience littéraire qui transcende le temps. Les pages se dévoilent comme une fresque poignante de la vie provinciale, un hommage à la richesse des liens humains et à la beauté rustique de la France rurale.

L'histoire de "Le Mors aux Dents" peut se dérouler dans le contexte d'aventures exotiques, de quêtes épiques ou de conflits tumultueux. Le titre évoque souvent des thèmes liés à la détermination, à la lutte et à la résistance face à l'adversité.Les personnages principaux pourraient être des individus intrépides, confrontés à des défis considérables. Le récit pourrait mettre en lumière leurs luttes, leurs triomphes et leurs relations complexes. Le titre suggère souvent une histoire riche en action, en émotion et en rebondissements.Henry Gréville était connu pour ses romans historiques et d'aventures, souvent situés dans des contextes exotiques. "Le Mors aux Dents" pourrait refléter son style narratif caractérisé par des descriptions vivantes et des intrigues dynamiques.

Il sole chino sul grembo della montagna con tensione grifagna sembrava un occhio stupefatto d'arancione cigliato di raggi a lame vivide sotto un sopracciglio corrucciato di nubi livide.

A scuola ebbi la fortuna di imbattermi in un maestro scettico, un vecchio alto, vestito continuamente d'una palandrana nera, con in testa un cilindro, baffi e pizzo bianchi, occhi neri, larghi e pensosi, impronta di Sileno. Si chiamava Cesare; a spiegare una certa aura di paganesimo che spirava su quel volto largo e sereno, basterà dire i nomi dei suoi congiunti: Volfango e Silvano, Telemaco, Omero, Aristotile, Pindaro e Mentore. Era possibile mai che un uomo, a cui frullavano per la testa i fantasmi ascosi sotto tali nomi, potesse confondersi con le aste, gli zeri e l'abbecedario?

"Camille" tells the story of Marguerite Gautier, a beautiful and enchanting courtesan in Paris during the mid-19th century. Despite her reputation as a high-society courtesan, Marguerite is known for her wit, charm, and intelligence. She is also celebrated for her elegance and her love for the beautiful white camellias she always wears.The novel is narrated by a young and somewhat naïve man, Armand Duval, who falls deeply in love with Marguerite. Armand is from a respectable family, and he's captivated by Marguerite's beauty and the sadness he perceives in her. Against the conventions of society, Armand pursues a romantic relationship with Marguerite.Their love affair is passionate and sincere, but it is complicated by societal norms, particularly the judgment and disdain Marguerite faces as a courtesan. Marguerite must navigate her feelings for Armand while trying to balance her relationships with wealthy patrons who financially support her lavish lifestyle.The novel explores themes of love, sacrifice, social class, and the hypocrisy of society. Marguerite's selfless and genuine love for Armand leads to heartbreak, and she must make a heartbreaking decision that has tragic consequences."Camille" is celebrated for its poignant portrayal of a love affair that transcends social conventions and the sacrifices individuals are willing to make for love. It is a novel that showcases the complexities of human emotions and the challenges faced by individuals who dare to defy the norms of their society for the sake of true love.The story of Marguerite and Armand has been adapted into various plays, operas, and films over the years and remains a beloved and enduring classic of French literature.

¿Pour un joli jour, c'est un joli jour, mademoiselle Evelyne. C'est comme votre nom. En avez-vous eu de l'esprit, de choisir un nom pareil!¿Dites ça à maman: vous lui ferez plaisir.¿Je ne la connais pas. Mais je ne manquerai pas l'occasion, si madame Gimel vient déjeuner chez moi. Evelyne! On voit tout de suite la personne: blanche, frileuse, des yeux bleus, de la distinction, des cheveux de quoi rembourrer un matelas, et fins, et du blond de Paris, justement, couleur de noisette de l'année...¿Madame Mauléon, je demande l'addition, je suis pressée!¿Oui, oui, je comprends, je suis trop familière. Avec vous, il n'y a pas moyen de s'y tromper! Vos cils parlent malgré vous: ils se rapprochent, ils frémissent quand vous êtes fâchée; ils s'étalent pour dire merci...La grande jeune fille, debout à côté du bureau de la crémière, ne put s'empêcher de rire.¿C'est vrai, dit-elle, mes camarades m'appellent quelquefois «mademoiselle aux yeux plissés».¿Ah! la jolie poupée vivante que vous faites! Et sage, avec cela! Dites, mademoiselle Evelyne, vous m'accorderez bien deux minutes; j'ai à vous...

Le presidio de Santa Fé, le poste le plus avancé que possèdent les Mexicains dans la province de Sonora, est bâti au milieu d'une plaine riante et fertile. Une de ses faces occupe l'ouverture du coude que forme une petite rivière; il est ceint naturellement par les murs de pierre des habitations dont il est bordé; l'entrée de chaque rue est fermée par des pieux qui font palissade, et, comme dans la plupart des pueblos (villages) de l'Amérique du Sud, les maisons, élevées d'un étage, sont couvertes en terrasse de terre bien battue, ce qui est un abri suffisant dans ce beau pays où le ciel est toujours pur. Au temps de la domination espagnole, Santa Fé jouissait d'une certaine importance, grâce à sa position stratégique qui lui permettait de se défendre facilement contre les incursions des Indiens; mais, depuis l'émancipation du Mexique, ce pueblo, comme tous les autres centres de population de ce malheureux pays, a vu sa splendeur s'évanouir à jamais; et, malgré la fertilité de son sol et la magnificence de son climat, il est entré dans une ère de décadence telle, que le jour est prochain où ce ne sera plus qu'une ruine inhabitée; en un mot, ce bourg, qui comptait, il y a cinquante ans, plus de trois mille habitants, en possède aujourd'hui quatre cents à peine, rongés par les fièvres et la plus honteuse misère.