Böcker i Edition Peters-serien

World Premiere: 8 August 2020, Kärdla Church, Kärdla, Hiiumaa (Estonia), Collegium Musicale, conducted by Endrik Üksvärav.

Vivaldi's Violin Concerto in G (Op. 7) Book 2 No. 2, (RV 299), edited by Manfred Fechner, arranged for violin and piano. Vivaldis Violinkonzert G-Dur op. 7/II, 2, RV 299, herausgegeben mit Nachwort von Manfred Fechner, in einer Ausgabe für Violine und Klavier, enthält Einzelstimme mit Vortragsbezeichnungen von Johann Sebastian Bach, Gasparo Visconti und Johann Georg Pisendel  (Kritischer Bericht in der Hauptausgabe EP9838).

"Haydn's The Seven Last Words, Vocal Version for Soli, Choir and Orchestra. As the composer explained this work: "Some fifteen years ago I was requested by a Canon of Cadiz to compose instrumental music on the seven last words of Our Savior on the Cross. It was customary at the Cathedral of Cadiz to produce an oratorio every year during Lent, the effect of performance being not a little enhanced by the following circumstances: The walls, windows and pillars of the church were covered with black cloth, and only a large lamp hanging in the centre illuminated the sacred darkness."""The work was commissioned in 1787 for the Good Friday Service at the Grotto Santa Cueva near Cadiz in southern Spain; Haydn added vocal parts to the orchestral work between 1795 and 1796, and published a version for String Quartet (Edition Peters EP289E).""Haydns Die sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuze in der Vokalfassung für 4 Solostimmen, Chor und Orchester. Der Komponist erklärte dieses Werk wie folgt: "Vor etwa fünfzehn Jahren wurde ich von einem Domherrn von Cádiz gebeten, Instrumentalmusik zu den sieben letzten Worten unseres Erlösers am Kreuz zu komponieren. An der Kathedrale von Cádiz war es üblich, jedes Jahr in der Fastenzeit ein Oratorium aufzuführen, wobei die Wirkung der Aufführung durch die folgenden Umstände nicht wenig verstärkt wurde: Die Wände, Fenster und Pfeiler der Kirche waren nämlich mit schwarzem Tuche überzogen, und nur eine, in der Mitte hängende große Lampe erleuchtete das heilige Dunkel.""Das Werk wurde 1787 für den Karfreitagsgottesdienst in der Grotte Santa Cueva bei Cádiz in Südspanien in Auftrag gegeben. Haydn fügte dem Orchesterwerk zwischen 1795 und 1796 Vokalstimmen hinzu und veröffentlichte eine Fassung für Streichquartett (Edition Peters EP289E)."

Mendelssohn's 17 Male Choruses, for a cappella men's chorus (with the exception of Op.50 No.2, which has ad libitum parts for horns and trombone, though the instrumental parts are not included).Mendelssohns 17 Männerchöre für Männerchor a cappella (mit Ausnahme von op. 50 Nr. 2, das ad libitum Stimmen für Hörner und Posaune enthält, wobei die Instrumentalstimmen nicht enthalten sind).

Robert Schumann, one of the most important composers of the Romantic period, is, in addition to his piano music, best known for his songwriting. Max Friedlaender has collected 77 of them in this volume, including the cycles Myrten op. 25, Liederkreis op. 39, Frauenliebe und Leben op. 42 and Poet's Love op. 48. The set for low voice and piano is based on the original prints. The collection is supplemented with notes and an index of all of Schumann's songs.Sämtliche Lieder, Band 1 (Tiefe Stimme): 77 Lieder, u.a. Myrthen, Liederkreis, Frauenliebe und Leben, DichterliebeRobert Schumann, einer der bedeutendsten Komponisten der Romantik, ist neben seiner Klaviermusik vor allem für sein Liedschaffen bekannt. Max Friedlaender hat in diesem Band 77 davon versammelt, darunter die Zyklen Myrten op. 25, Liederkreis op. 39, Frauenliebe und Leben op. 42 und Dichterliebe op. 48. Der Satz für tiefe Stimme und Klavier basiert auf den Originaldrucken. Ergänzt ist die Sammlung mit Anmerkungen und einem Register aller Lieder Schumanns.

Rustle of Spring (Op. 32, No. 3) is Sinding's most popular piece of music. The work is written for solo piano in 1896 and is in Salon style.Frühlingsrauschen op. 32, Nr. 3 ist Sindings berühmtestes Musikstück. Das Werk wurde 1896 für Klavier geschrieben und ist im Salonstil gehalten.

A lively D-major setting of Psalm 112, Handel composed his Laudate Pueri Dominum in 1707 in Rome. Vocal Score with keyboard reduction of the original orchestral accompaniment.Georg Friedrich Händels lebhafte Vertonung von "Laudate pueri Dominum", Psalm 112, entstand 1707 in Rom.

Brahms' Vocal Quartets, in 3 volumes (Vol. 1) for four solo voices (or mixed choir) and piano, edited by Kurt Soldan. Contains Op. 31, 64, 92 and 112.Brahms' Vokalquartette, in 3 Bänden (Vol. 1) für vier Solostimmen (oder gemischten Chor) und Klavier, herausgegeben von Kurt Soldan. Enthält Op. 31, 64, 92 und 112.

Giovanni Gabrieli's Buccinate from the Sacrae Symphoniae (1615) is a festival Motet for nineteen solo voices in four groups. Text is from Psalm 80, Vulgata 798.Giovanni Gabrielis Buccinate aus den Sacrae Symphoniae (1615) ist eine Festmotette für neunzehn Solostimmen in vier Gruppen. Der Text stammt aus Psalm 80, Vulgata 798.

Music for Solo Piano, By Erik Satie, volume 1. Contains Three Gymnopedies, Je te veux, 3 Sarabandes and 3 Pièces froides. This collection is edited by Roger Nichols and is suitable for intermediate pianists.Klaiverwerke von Erik Satie, Band 1. Enthält Drei Gymnopedien, Je te veux, 3 Sarabandes und 3 Pièces froides. Herausgegeben von Roger Nichols, für Pianisten der Mittelstufe geeignet.

Die vorliegende Ausgabe der drei Liederzyklen "Die schöne Müllerin","Winterreise" und "Schwanengesang" von Franz Schubert bietet das Ergebnis quellenkritischerForschung in Verbindung mit der Erfahrung internationaler Konzertpraxis.

Die Messe in D-Dur entstand 1887 in einer Fassung f³r Soli, Chor undOrgel. Auf Drõngen seines Verlegers instrumentierte Dvorßk das Werk 1892, wobei er in einigenDetails von der Erstfassung abwich, im wesentlichen aber an der urspr³nglichen Konzeptionfesthielt.In seiner Messe verband Dvorßk mit bescheidenen k³nstlerischen Mitteln Momentevolkst³mlicher Prõgung mit spõtromantischem Ausdruck. Die wenigen und leichten Gesangssoli,die auch von Choristen ³bernommen werden k÷nnen, machen das Werk f³r fast jedenKirchenchor attraktiv.Mit der vorliegenden Edition erscheinen erstmals Orgel- und Orchesterfassung der Messegleichzeitig in einer Ausgabe. Die Varianten beider Versionen sind kenntlich gemacht. Einegesonderte Orgelstimme ist in Vorbereitung.

In nur zwei Wochen schrieb der von Zeitgenossen als "Universalist"bezeichnete Camille Saint-Saëns dieses Werk nieder. 1868 erlebte es eine nur mäßig erfolgreicheUraufführung, doch heute ist es aus dem Konzertsaal nicht mehr wegzudenken und gehört zumStandardrepertoire vieler Pianisten.

Die Harmoniemesse (1802) ist gelegentlich als "die schönste Messeneben Beethovens Missa solemnis" bezeichnet worden. Haydn schrieb sie als 70jähriger auf demHöhepunkt seines Ruhmes. Sie entstand nach den beiden Alterswerken "Die Schöpfung" (1799)und "Die Jahreszeiten" (1802). Noch überzeugender als in früheren Meßvertonungen glückteHaydn in der Harmoniemesse eine kunstvolle Verbindung von symphonischem und oratorischemStil.Der vorliegende Klavierauszug wurde nach dem Autograph der Partitur erstellt. Allzuschematische Ergänzungen der von Haydn sparsam gesetzten Phrasierungsbögen, wie sie sichin manchen älteren Editionen finden, wurden in dieser Neuausgabe vermieden. Gegenüberbestehenden Ausgaben zeichnet sich der Klavierauszug durch übersichtliches Seitenlayout mitgünstigen Wendestellen aus.

9 Partsongs for SATB & Pianoforte by Haydn. In 1796 Haydn began a series of vocal pieces which later became known as Mehrstimmige Gesänge. There are nine quartets and four terzets in the set. The German texts were selected by the composer from a collection of poems entitled Lyrische Blumenlese, which had been collected by C.W. Ramler (1725 - 98), a slightly older contemporary of Haydn's.Neun Vierstimmige Gesänge für gemischten Chor und Klavier von Joseph Haydn. 1796 begann Haydn die Komposition einer Reihe von Vokalstücken, die später als Mehrstimmige Gesänge bekannt wurden. Es handelt sich dabei um neun Quartette und vier Terzette. Die deutschen Texte wurden vom Komponisten aus einer Gedichtsammlung mit dem Titel "Lyrische Blumenlese" ausgewählt, die von Haydns Zeitgenossen C.W. Ramler (1725-98) herausgegeben worden war.

3 Easy Sonatas, Op. 40, Nos. 1-3, by French cellist and composer, Jean-Baptiste Bréval for cello and bass (cello II, bassoon or double bass). Piano accompaniment ad lib.   3 leichte Sonaten, Op. 40, Nr. 1-3, des französischen Cellisten und Komponisten Jean-Baptiste Bréval für Cello und Bass (Cello II, Fagott oder Kontrabass). Klavierbegleitung ad lib.

Camille Saint-Saëns schrieb sein Weihnachtsoratorium (Oratorio de Noël)in nur 12 Tagen. In seiner ersten Fassung wurde das Werk an Weihnachten 1858 in der PariserMadeleine raufgeführt. Gedruckt lagen die Vokalpartien und der Klavierauszug 1863 vor. Nochbevor die vollständige Partitur im Druck erschien, nahm Saint-Saëns allerdings einigeÄnderungen im Manuskript vor, was zu Widersprüchen, Fehlern und Auslassungen zwischen deneinzelnen Lesarten führte.Um erstmals den von Saint-Saëns intendierten Notentext möglichst genau darzustellen, wurde fürdie nun erschienene Urtextausgabe des Weihnachtsoratoriums neben den frühen Drucken auchdas Partiturautograph herangezogen.

Morgenstimmung, Åses Tod, Anitras Tanz, In der Halle des BergkönigsAusgabe nach der GGA (Band 4)Bereits 1876 war Griegs Bühnenmusik zu Henrik Ibsens Lesedrama "Peer Gynt" ein großerErfolg.1888 fasste Grieg die vier Sätze "Morgenstimmung", "Åses Tod", "Anitras Tanz" und "In derHalle des Bergkönigs" zu einer ersten Orchestersuite op. 46 zusammen, die bis heute zu denpopulärsten Schöpfungen Griegs zählt.1888 bearbeitete Grieg die 1. Orchestersuite auch für Klavier zu zwei Händen. Für dieUrtextausgabe wurde der Notentext neu durchgesehen und um ein informatives Vorwort vonProf. Dr. Hella Brock ergänzt.

Wohl kaum ein anderes Werk von Brahms erfreute sich von Beginn anbeim Publikum eines so großen Erfolges wie die Zigeunerlieder - ursprünglich komponiert für 4Singstimmen und Klavier.Auf Bitte seines Verlegers Simrock hin bearbeitete Brahms im Sommer 1888 acht derursprünglich elf Zigeunerlieder- Quartette für eine Singstimme und Klavier. Auch in dieserFassung konnte der Liedzyklus große Popularität gewinnen.In der Edition Peters erscheint erstmals auch eine Ausgabe für mittlere Stimme.

Ravel's Ma mère l'Oye (5 children's pieces), arranged for piano duet by Roger Nichols. In preparing this Urtext edition of Ravel's piano music, Roger Nichols consulted no fewer than 14 sources - including sound recordings by Ravel himself and other pianists with whom the composer worked. As a result he is uniquely qualified to evaluate the complexity of the sources and, with this edition, has provided today's pianists with the tools to make their own well-informed performance choices about this infinitely-rewarding repertoire.Ravels Ma mère l'Oye (5 Kinderstücke), bearbeitet für Klavier zu 4 Händen von Roger Nichols. Bei der Vorbereitung dieser Urtextausgabe von Ravels Klaviermusik hat Roger Nichols nicht weniger als 14 Quellen konsultiert - darunter Tonaufnahmen von Ravel selbst und anderen Pianisten, mit denen der Komponist zusammenarbeitete. Dadurch ist er in einzigartiger Weise qualifiziert, die Komplexität der Quellen zu bewerten, und mit dieser Ausgabe hat er Pianistinnen und Pianisten von heute das Rüstzeug an die Hand gegeben, um ihre eigenen, gut informierten Aufführungsentscheidungen für dieses unendlich lohnende Repertoire zu treffen.

Der Text zu Panis Angelicus ist dem längeren Hymnus Sacris Solemnisentnommen, den Thomas von Aquin im 15. Jahrhundert für das neu eingeführteFronleichnamsfest verfasste, und wurde ursprünglich als gregorianischer Choral gesungen.Caesar Franck vertonte 1872 die vorliegende siebenzeilige Strophe. Seinem tiefen religiösenEmpfinden entsprang eine eingängige Melodie, die jeder Sänger bewältigen kann - ihr Ambitusumfasst lediglich eine Septime, und wenn man dem Textsinn folgt, fällt die Atemphrasierungleicht. Auf ihre Weise ist sie schlicht und unmittelbar, bietet der Stimme aber Spielraum zurvollen Entfaltung.Franck schrieb das Panis Angelicus ursprünglich für Tenor, Cello, Harfe, Orgel und Kontrabass,doch lässt es sich mühelos für Klavier bearbeiten. Die Klangfarben der Ausgangsbesetzung sindhörbar - die ausgehaltenen Akkorde der Orgel, die Halbstakkato-Klänge der Harfe und die inGegenstimme des Cellos (die bei gegebenem Anlass auch von einem anderen Melodieinstrumentübernommen werden kann). Gordon Stewart

The full score for Bruckner's Te Deum (1884) for solo, choir, orchestra and organ, edited from the sources by Christiane a Campo. Regarded by Anton Bruckner himself as the 'pride of my life' and 'my best work'.Die vollständige Partitur von Bruckners Te Deum (1884) für Solo, Chor, Orchester und Orgel, herausgegeben nach den Quellen von Christiane a Campo. Von Anton Bruckner selbst als der "Stolz meines Lebens" und "mein bestes Werk" bezeichnet.

Debussy's Syrinx for solo flute was written as incidental music to accompany the scene in Mourey's drama 'Psyché' that portrayed the death of Pan. It is considered one of the pivotal works in the development of flute music in the 20th century.Debussys Syrinx für Flöte solo wurde als Bühnenmusik zu einer Szene in Moureys Drama "Psyché" geschrieben, in der der Tod Pans dargestellt wird. Es gilt als eines der Schlüsselwerke für die Entwicklung der Flötenmusik im 20. Jahrhundert.

Herausgegeben von Leslie Howard, dem einzigen Pianisten weltweit, der sämtliche Klavierwerke Liszts eingespielt hat. Basierend auf den neuesten quellenkritischen Erkenntnissen. Mit Liszts originalen Fingersätzen und ausführlichen Erläuterungen zur Aufführungspraxis vom Herausgeber.

Dieses ursprünglich für Klavier geschriebene Stück ist vor allem in der Fassung für klassische Gitarre bekannt. Die neue Bearbeitung für Violine solo von Rachel Jennings entstand in Zusammenarbeit mit der Geigerin Tasmin Little, die das Stück - oft als Zugabe - regelmäßig bei Konzerten rund um den Globus zu Gehör bringt

24 achttaktige Etüden nach Frédéric Chopin - eine durch und durch ungewöhnliche Veröffentlichung: Chopins Etüden Op. 10 und Op. 25 wurden zu Achttaktern konzentriert und mit Übungen durch alle Tonarten, mit Improvisationsaufgaben, musizierten Analysen und exemplarischen Varianten versehen. Der Verfasser greift auf traditionsreiche Übmethoden zurück und bezieht sich gleichzeitig auf neueste trainingswissenschaftliche Konzepte. So entwickeln die Achttakter, schon als solche reizvoll und lohnend, eine Schlüsselfunktion für alle, die die originalen Etüden spielen wollen, sich bisher aber nicht an sie herangewagt haben.

Eine der wenigen romantischen Originalkompositionen für Viola. Ein Werk von großer Ausdrucksintensität und bemerkenswerter Dichte, das Dank begrenzter technischer Ansprüche bestens geeignet ist für den Unterricht.

Ausgabe mit drei verschiedenen Stimmlagen in einem Band, herausgegeben vom Gesangsexperten Gordon Stewart.- Phonetische Umschrift des italienischen Originals- Englische, deutsche und französische Prosa-Übersetzungen- Aufschlussreiches Vorwort in vier SprachenHier betont Gordon Stewart, dass eine genaue Beachtung von Puccinis unterschiedlichen Artikulationsangaben dabei hilft, die überaus raffinierte Charakterisierung zum Vorschein zu bringen. Er erinnert außerdem daran, dass Musettas Tändelei am wirksamsten ist, wenn sie von einem differenzierten, nicht übertriebenen Rubato unterstützt wird.